PENTAFONIEK
Pentafoniek (Pentaphonics in het Engels) is het hedendaagse kwintet van de Argentijnse gitarist Camilo Córdoba. Het brengt muzikanten uit verschillende delen van de Europese muziekscene samen rond een gedeelde artistieke visie.
Geworteld in de expressieve taal van de tango, verlegt het ensemble de grenzen van het genre door hedendaagse compositie, improvisatie en de dialoog tussen verschillende muziekculturen te verkennen. Met de gitaar centraal in zijn klankwereld herdenkt Pentafoniek de rol van instrumenten zoals de bandoneon binnen een hedendaagse kamermuziekbezetting, met invloeden uit jazz, Latijns-Amerikaanse muziek en andere actuele muzikale stromingen.
Het ensemble is te horen op Será Mañana, het meest recente album van Camilo Córdoba, waar het een van de twee complementaire muzikale perspectieven van het project vertegenwoordigt.
Gevestigd in België · Het hele jaar beschikbaar
ACLAMA BOOKING
booking@aclama.beGet in contact
Your musical journey starts here!
Get in contact
Your musical journey starts here!
OVER CAMILO CORDOBA
Camilo Córdoba werd in 1982 geboren in Buenos Aires en woont sinds 2016 in Brussel. Vandaag behoort hij tot de meest actieve Argentijnse tangogitaristen in Europa.
Sinds het begin van zijn professionele muziekcarrière, rond het jaar 2000, richt hij zich voornamelijk op liveoptredens. Hij werkte samen met tal van tango-ensembles — van traditionele en hedendaagse tango tot fusion — maar ook met Latijns-Amerikaanse groepen en muzikanten uit andere genres.
Tot zijn belangrijkste projecten behoren VIOLENTANGO (Argentinië), SONICO (België) en QUINTETO ENSUEÑOS (Frankrijk). Met deze ensembles trad hij op tijdens talrijke festivals en in gerenommeerde concertzalen in Europa, Noord-Amerika, Hongkong en Latijns-Amerika.
Zijn artistieke parcours kreeg erkenning van het Argentijnse Ministerie van Cultuur, dat zijn kwintet in 2012 uitriep tot een project van “cultureel en artistiek belang”. In 2013 werd hij door de Argentijnse ministeries van Buitenlandse Zaken en Toerisme benoemd tot “Ambassadeur van het Cultureel Erfgoed”, waarbij Violentango werd erkend als onderdeel van de Argentijnse culturele identiteit.
PARCOURS & PROJECTEN
Vanaf 2004 ondernam Camilo Córdoba talrijke internationale tournees met Violentango door Zuid- en Centraal-Amerika, Noord-Amerika, Europa en Azië. Hij trad onder meer op tijdens festivals zoals Glastonbury Festival (VK), Vive Latino, Canarias Jazz (Spanje), Virada Cultural (Brazilië), Jazz al Parque (Colombia), Savassi Jazz Festival (Brazilië), Festival Internacional de Teatro – FIT (Brazilië), Paraty Latino (Brazilië), Festival América do Sul (Brazilië) en FIA (Costa Rica).
In 2016 werd Camilo Córdoba door de Arenbergschouwburg in Antwerpen uitgenodigd om het Camilo Córdoba Ensemble voor te stellen tijdens een bijzonder concert. Voor deze samenwerking trad hij onder meer op met het Belgische strijkkwartet Akhtamar Quartet, met de steun van de Argentijnse ambassade voor de Benelux. Het repertoire bestond volledig uit originele arrangementen en composities van Camilo Córdoba, geschreven voor strijkkwartet en verschillende andere instrumenten.
Van 2018 tot 2022 maakte hij deel uit van SONICO, een Belgisch kwintet dat zich toelegt op de herontdekking, het behoud en de verspreiding van de muziek van Eduardo Rovira, een sleutelfiguur binnen de avant-garde van de tango. Met dit ensemble trad hij op tijdens talrijke festivals en in concertzalen, waaronder Klara Festival – BOZAR, Pietrasanta in Concerto (Italië),
Tango in Tarbes (Frankrijk), CC Belgica, MA Scène Nationale (Frankrijk), CC De Grote Post in Oostende, Brosella Festival, ProPulse, 30CC Leuven, Great Amber Hall (Litouwen), Casa de la Música (Ecuador) en Teatro Mayor (Colombia).
In 2020 werkte Camilo Córdoba als muzikant mee aan The Heart is the Muscle, een choreografische creatie van Lisi Estaras (Les Ballets C de la B), die werd voorgesteld in De Grote Post in Oostende. Het project omvatte residenties bij Tanzhaus Zürich (Zwitserland), Operaestate in Bassano del Grappa (Italië), MA avec GRANIT – Scènes Nationales de Belfort et Montbéliard (Frankrijk) en BAMP (België).
In 2022 richtte hij Ensemble 22 op, een flexibele formatie die een open en hedendaagse benadering van tango ontwikkelt. Met dit project trad hij onder meer op in CC Rixensart, het UFMG Conservatorium (Brazilië), het auditorium van Musée de La Boverie in Luik en tijdens het festival La Locura in Innsbruck. Voor zijn eerste internationale tournee in Brazilië in 2023 ontving het ensemble steun van de Fédération Wallonie-Bruxelles.
In oktober 2023 werd hij als solist uitgenodigd voor het Gavito Tango Festival in Los Angeles (VS), waar hij het podium deelde met vooraanstaande musici uit het genre, waaronder Horacio Romo en Pablo Agri.
MUSICIANS BIO
- Carmela Delgado - bandoneón
- Pablo Murgier - piano
- Cecile Mons - violin
- Felipe Devincenzi - Doublebass
- Camilo Córdoba - guitar & artistic director
Carmela Delgado is een dynamische en veelzijdige muzikante die actief is in tal van projecten en samenwerkingen. Ze beweegt zich moeiteloos tussen tango, Argentijnse folklore, flamenco en chanson. Als soliste en kamermuzikante trad ze op in gerenommeerde huizen zoals de Opéra de Strasbourg, La Filature in Mulhouse en de Opéra de Rennes. Haar repertoire omvat belangrijke werken zoals María de Buenos Aires van Astor Piazzolla, Misatango van Martín Palmeri en verschillende hedendaagse creaties.
Als ervaren kamermuzikante richtte ze op 19-jarige leeftijd Cuarteto Lunares mee op, een ensemble dat zich toelegt op hedendaagse tango en internationale erkenning kreeg, onder meer dankzij het debuutalbum A Horas Truncas.
In 2011 sloot ze zich aan bij het gerenommeerde orkest van Juan José Mosalini, waarmee ze door Europa toerde en optrad in iconische zalen zoals de Elbphilharmonie in Hamburg en het Konzerthaus in Berlijn. Ze is ook lid van Orquesta Silbando, dat geldt als een van de Europese referenties voor traditionele tango en inmiddels drie albums heeft uitgebracht.
Gedreven door muzikale nieuwsgierigheid werkt ze mee aan uiteenlopende projecten, waaronder Canailles de Panam, rond het Franse chanson, en de Argentijnse folkloristische groep Escamas de Plata de Oro. Daarnaast neemt ze muziek op met haar vader, flamencogitarist Manuel Delgado, met wie ze ook internationaal optreedt.
Pablo Murgier is pianist, componist en improvisator. Zijn muziek wordt gekenmerkt door een gedurfd harmonisch palet waarin de expressieve diepgang van jazz, de elegantie van tango en de rijkdom van klassieke muziek samenkomen. Hij behoort tot een nieuwe generatie artiesten die zich vrij tussen muzikale genres beweegt. Aan de piano creëert hij, op het kruispunt van deze verschillende muzikale talen, een eigen en herkenbare klankwereld.
Als solist bracht hij onder meer zijn eigen arrangement van Astor Piazzolla’s Cuatro Estaciones Porteñas voor piano en symfonisch orkest. Zijn eerste symfonie, Solastalgie, werd in 2024 uitgevoerd en gechoreografeerd door het symfonisch orkest van het Conservatoire d’Avallon in Bourgondië. Hij won de eerste prijs bij de Tango Sin Fin Awards en werd genomineerd voor zowel de Gardel Awards als de Graffiti Awards in de categorie Beste Artiest.
Zijn uitgebreide discografie omvat zowel persoonlijke projecten als talrijke samenwerkingen met artiesten uit verschillende genres. Zijn meest recente album, Gare du Sud, weerspiegelt de verdere ontwikkeling van zijn muzikale taal, waarin hedendaagse klassieke compositie en moderne jazzesthetiek elkaar ontmoeten.
Felipe Devincenzi werd geboren in Buenos Aires en begon zijn muzikale opleiding met populaire muziek, voordat hij zich op zestienjarige leeftijd toelegde op klassieke contrabas. In 2007 werd hij toegelaten tot het Conservatorio Manuel de Falla in Buenos Aires, waar hij studeerde bij Edgardo Vizioli. Parallel aan zijn klassieke opleiding speelde hij regelmatig in tango-ensembles.
In 2012 ging hij studeren aan het Instituto Superior de Arte van het Teatro Colón, waar hij zijn contrabasstudie voortzette bij Elian Ortíz Cárdenas en kamermuziek volgde bij cellist Stanimir Todorov en pianiste Haydée Schvartz.
Van 2013 tot 2016 was hij lid van het professionele orkest van het Teatro Colón, waar hij ruime ervaring opdeed met zowel het opera- als het symfonische repertoire.
Daarnaast werd hij uitgenodigd om op te treden met het Schleswig-Holstein Festival Orchestra in Duitsland, onder leiding van gerenommeerde dirigenten zoals Christoph Eschenbach, Semyon Bychkov en Michael Sanderling.
Na zijn studies aan de Universidad Nacional de las Artes in Argentinië ontving hij een beurs van de Fundación Mozarteum Argentino om zijn opleiding in Frankrijk voort te zetten. In september 2016 werd hij toegelaten tot de klas van Yann Dubost aan het CRR de Paris. Tijdens het seizoen 2017–2018 was hij artist in residence aan de Académie van de Opéra national de Paris.
In 2018 werd Felipe Devincenzi aangesteld als contrabassist bij De Munt / La Monnaie in Brussel.
Camilo Córdoba werd geboren in Buenos Aires en woont sinds 2016 in Brussel. Hij is een Argentijnse gitarist, arrangeur en componist die de tango vanuit zijn traditionele wortels benadert en tegelijk nieuwe hedendaagse richtingen verkent.
Hij studeerde jazz en tango aan de Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) in Buenos Aires, onder meer bij Aníbal Arias en “Chocho” Ruiz, en verdiepte zich later in compositie bij Guillermo Klein, Diego Schissi en Nicolás Gershberg.
Vanaf 2004 bouwde hij met Violentango een uitgebreide internationale carrière uit, met optredens in Latijns-Amerika, Noord-Amerika, Europa en Azië. Hij stond onder meer op Glastonbury Festival, Vive Latino, Canarias Jazz, Jazz al Parque en Virada Cultural.
Sinds zijn vestiging in België is hij betrokken bij verschillende projecten rond hedendaagse tango en nieuwe Argentijnse muziek. Van 2018 tot 2022 maakte hij deel uit van SONICO, het Brusselse ensemble gewijd aan de muziek van Eduardo Rovira, waarmee hij optrad in talrijke concertzalen en festivals in Europa en Latijns-Amerika.
Naast zijn werk als uitvoerend muzikant legt Camilo Córdoba zich steeds meer toe op arrangement, compositie en de ontwikkeling van zijn eigen artistieke projecten. Zijn recente werk verkent de dialoog tussen tango, hedendaagse muziek, jazz en kamermuziek.
In 2026 bracht hij Será Mañana uit, een album opgebouwd rond twee complementaire kwintetten. Pentafoniek vertegenwoordigt de Europese en meer hedendaagse kant van het project en brengt in Europa gevestigde muzikanten samen rond een repertoire dat de taal van de tango verruimt met nieuwe arrangementen, originele composities en invloeden uit verschillende muzikale tradities.
Camilo Córdoba is gitarist en artistiek leider van Pentafoniek.
